Umíš kreslit, ale neumíš psát, nebo naopak? Žádný problém. Inspiruj se u tvůrců nejslavnějšího evropského komiksu. Příběhy o malé galské vesničce a jejím neohroženém vzdoru proti Římanům se staly světovým fenoménem. Stateční Galové měli k dispozici kouzelný lektvar. Jaká tajemství však skrývá úspěšná tvorba komiksů? Pojďme se podívat na známou francouzskou dvojici a zrození jejich kreslených hrdinů.
Dlouhý život komiksu
Asterix začal vycházet ve Francii v roce 1959, nejprve na pokračování v komiksovém časopise. Jeho tvůrci byli kreslíř Albert Uderzo a scenárista René Goscinny. První album s názvem Asterix z Galie spatřilo světlo světa v roce 1961.
Asterix se dostal také do Československa. Od roku 1976 se objevoval na poslední stránce v Sedmičce pionýrů, kam ho prosadil redaktor a překladatel Josef Týč. Nicméně v roce 1980 došlo k zaříznutí komiksu „shora“, protože pionýrský časopis by se měl věnovat především domácí tvorbě.
Když Goscinny v roce 1977 zemřel, vzal na sebe Uderzo roli scénáristy. V letech 2011 a 2012 převzala tvorbu komiksu nová dvojice: kreslíř Didier Conrad a scenárista Jean-Yves Ferri. Krizi způsobenou úmrtím Goscinnyho i změnu autorů Asterix zdárně překonal. V pořadí už 37. díl vyšel v roce 2017 v neuvěřitelném nákladu 5 milionů kusů (z toho 2 miliony ve Francii a 3 miliony po celém světě).
Komiks přežil oba své původní tvůrce, Albert Uderzo odešel v roce 2020 ve věku 92 let. Zatím poslední změna nastala v roce 2022, kdy scénáristu Ferriho nahradil Fabcaro. Komiks žije dál a v roce 2023 vyšel 40. díl. Asterix se dočkal také několika filmových zpracování. Vzniklo 10 animovaných a 5 hraných filmů.
Co stojí za oblibou odvážných Galů
Tvorba komiksu má pár společných věcí s psaním knížek. Jednou z nich jsou postavy, které si dokážou získat srdce čtenářstva. Asterix a Obelix jsou právě takoví hrdinové – odvážní, svérázní a zábavní. Spolu se svým věrným psíkem Idefixem se stali ikonami komiksového světa. Jejich příběhy jsou plné inteligentního humoru, historických narážek a dalších výrazných postav, které dokážou pobavit i dojmout.
Vytvoření postav je tak prvním a naprosto zásadním krokem. Tvorba komiksu nemá smysl, když nemáš promyšlené hrdiny*ky. Potřebuješ znát jejich povahu, motivaci, zlozvyky, slabosti, touhy a sny. Víš, kdo jsou a odkud pocházejí. Teprve pak je jasné, jak budou reagovat na různé situace, a na řadu přichází zpracování příběhu. Rozhodneš se, jakou cestou se postavy vydají, jaká překvapení je čekají a jak to všechno nakonec skončí.
Neméně důležité je místo a doba, kdy se příběh odehrává. Dostaneš tak do svého komiksu zajímavou atmosféru a dodáš mu jedinečnost. Taky vzbudíš zvědavost, protože čtenáři*ky chtějí vědět, kde se jejich oblíbený komiks odehrává. Zajímá tě, kde se nacházela ona ve skutečnosti smyšlená galská vesnička? Samozřejmě se to ví, ležela v Erquy v Bretani. Kreslíř Albert Uderzo tam jezdil na prázdniny.
Jak se zrodil Asterix
Tvorba komiksu je víc než jen nakreslení obrázků a přidání textových bublin. Je to komplexní tvůrčí proces, který často spojuje dva rozdílné, ale doplňující se světy – spisovatele a kreslíře. Když si padnou do oka, vznikají ikonická díla, která oslovují generace čtenářů*ek po celém světě.
Video z roku 1968 poodhaluje zákulisí vzniku populárního komiksu a také kresleného filmu s oblíbeným hrdinou. Přečti si nejzajímavější části rozhovoru a inspiruj se během vlastního tvůrčího procesu:
Goscinny: „Asterix vznikl velmi jednoduše. Potřebovali jsme vytvořit příběh pro časopis, který jsme právě založili, a napadlo nás, že vytvoříme Galy. Tak jednoduše vznikl. On byl první z postav, ještě před Obelixem. Je to ten první, kdo se narodil, ale následovali ho velmi rychle i další. Stačilo nám několik málo hodin na vytvoření celého příběhu a základní koncepce.“
Moderátor: „Podařilo se vám hned vytvořit toho pravého Asterixe, nebo váš štětec vyžadoval několik pokusů, než jste objevil Asterixe, jakého dnes známe?“
Uderzo: „Ne, první Asterix byl samozřejmě zcela odlišný od toho, kterého dnes znáte. Byl mnohem větší a více připomínal Vercingetorixe. To ovšem nebylo úplně ono. Musím přiznat, že jsem zpočátku měl jinou představu, zatímco Goscinny měl od začátku jasno – viděl ho jako malého tvrdohlavého chlapíka, který byl vždy připravený k boji. Takže jsme o tom diskutovali a já jsem musel postavu upravit a zmenšit na polovinu.“
Moderátor: „Jste také scénárista jiné oblíbené série pro mládež, Lucky Luka, kterého kreslí Maurice. Jak si vysvětlujete, že Lucky Luke nedosáhl stejného úspěchu jako Asterix, nebo proč Asterix zažil větší úspěch?“
Goscinny: „Úspěch Asterixe je, upřímně řečeno, bezprecedentní. Překračuje běžný úspěch komiksové tvorby. Lucky Luke je také velmi úspěšný – tato postava má 20 let a více než 30 alb, která se prodávají ve velmi dobrých nákladech.“
Moderátor: „Pojďme se bavit o Asterixovi a Kleopatře. Tento příběh byl původně knihou, ale brzy se objeví také jako film. Jaké problémy přináší adaptace komiksu do filmu?“
Goscinny: „Převést komiks na filmové plátno je obrovská práce. Museli jsme zcela přepracovat scénář, přidat akční scény, hudební vložky, a navíc je zde samotný proces animace, který zaměstnal 200 lidí po celý rok. Asterix a Kleopatra se stal historickým milníkem v dějinách komiksu, protože představil příběh ve velkolepém formátu.“
Moderátor: „A jak se vám podařilo zpracovat Egypt jako kulisu pro příběh?“
Goscinny: „Měli jsme nápad zasadit příběh do Egypta, a když jsme viděli hollywoodský film Kleopatra, byl to pro nás skvělý zdroj inspirace. Pomohl nám vytvořit nádherné kulisy, jako byl například impozantní trůn Kleopatry. Hollywoodská velkolepost nám opravdu usnadnila práci.“
Tvorba komiksu se dá naučit
Malá galská vesnička se proslavila po celém světě díky napínavým příběhům a promyšleným postavám. Stejné ingredience poutavého komiksu zdůrazňuje také Martin Šťastný, lektor našeho kurzu Jak vytvořit komiks. Martin vychází při tvorbě postav ze skutečných situací, které mohly zažít. Jak on sám čerpá dobovou náladu prozradil v rozhovoru.
Ponoř se do světa nekonečné fantazie, dobrodružství a kreativity. Tvorba komiksů není jen o kreslení a psaní – je o vytváření světů, které ožívají před očima. Jestli miluješ příběhy a chceš se o ně podělit, nauč se je přenést na papír (či tablet). Tvůj příběh čeká, až ho nakreslíš.