Základem úspěšné komunikace s divákem je schopnost pracovat s prostorem obrazu. A to není možné bez kompozice. Harmonická a stabilní kompozice je jedním z ukazatelů dovednosti v ilustraci, a pokud ji neumíš vytvořit, je to okamžitě poznat.
Podíváme se, jak funguje kompozice obecně, co je to prostor jako jeden z prvků kompozice a jak perspektiva vytváří iluzi trojrozměrnosti.
Kompozice jako základ
Pokud kresba působí harmonicky, má dobrou kompozici. Odráží vztahy a rytmus mezi předměty jejich uspořádáním. A jejím hlavním úkolem je vytvoření bodu zaostření, kontrastu a interakce s doplňujícími prvky, které hrají s hlavním prvkem a vytvářejí ucelený obraz.
Mezi hlavní principy kompozice patří:
- — Rytmus – doprovází pohled diváka správným směrem.
- — Rovnováha – navozuje pocit rovnováhy a může být reprezentována symetrií.
- — Harmonie – odráží, jak předměty fungují společně jako celek.
- — Proporce – ukazuje, jak spolu objekty souvisejí.
- — Zaostření – určuje hlavní bod obrazu.
- — Kontrast – vytváří se rozdíly v textuře, tvaru, barvě atd.
Základní techniky tvorby kompozice:
Rámování – používání objektů jako prvků ohraničujících prostor nebo vytváření rámečků pomocí oblasti listu. V tomto případě jsou tyto hranice součástí kompozice a významně ovlivňují rovnováhu díla, stejně jako jsou spojeny s negativním prostorem.
#1 Pravidlo třetin. Zahrnuje použití mřížky 3 × 3, jejíž průsečíky můžou sloužit jako umístění klíčových objektů. Tuhle techniku možná znáš z fotografie a je poměrně běžná.
#2 Zjednodušení. To znamená snížení detailů méně důležitých objektů a spojení skupiny prvků do jednoho, aby se na ně dalo soustředit, stejně jako omezení barevné palety nebo jasnosti.
#3 Používání vodicích linií. Jedná se o vytvoření dominantních linií (explicitních nebo naznačených ve formě náznaků), které upozorňují na klíčové body kresby.
#4 Trojúhelníkový tvar a atraktivita lichého počtu objektů. Tvary v implicitní trojúhelníkové kompozici se zdají být atraktivnější – stejně jako shodné objekty v lichém počtu.
Mezi prvky kompozice patří:
- — Čára – podmíněný nástroj pro spojení dvou bodů.
- — Tvar – prostor s ohraničenými hranami.
- — Textura – může být skutečná (textura barvy) nebo odrazem textury objektu (lesklý, matný povrch atd.).
- — Barva a jas – jsou důležité pro kontrast.
- — Prostor – umožňuje vytvořit hloubku obrazu.
Ze všech prvků kompozice nás nejvíce zajímá prostor, který není pouhou součástí výtvarného řešení, ale plnohodnotným prvkem, který navozuje atmosféru a vytváří iluzi trojrozměrnosti.
Co je to prostor a jak s ním pracovat
Prostor v umění je jedním z vizuálních uměleckých prvků, který se nachází uvnitř, kolem a vně objektů a slouží ke zdůraznění bodu, na který se zaměřujeme. Existuje pozitivní a negativní prostor, který se používá k vytváření iluze měřítka a velikosti, k manipulaci s emocemi a dojmy – tedy k předávání informací.
Pozitivní prostor je objekt nebo forma, kterou vytváříme a která je obvykle hlavním prvkem. Zatímco negativní prostor je ten, který je mezi objekty a je prázdný, ale má svou vlastní váhu a hranice, což zdůrazňuje obrysy pozitivního prostoru. V portrétu je tedy pozitivním prostorem osoba a to, co je kolem ní, je negativní prostor.
Pozitivní a negativní prostor společně vytvářejí zaostření, atmosféru a rytmus, ale pro vytvoření dobré kompozice je důležité najít mezi nimi správnou rovnováhu. Například odcizení objektů je možné vyjádřit použitím velkého množství negativního prostoru mezi nimi a blízkost zmenšením vzdálenosti.
Trojrozměrný prostor je prostředek k vytvoření iluze trojrozměrnosti plochého obrazu prostřednictvím hloubky.

Zde je několik nástrojů pro vytváření trojrozměrného prostoru:
#1 Velikost. Větší objekty se mohou zdát bližší – a naopak.
#2 Překrývání. Umístění jednoho objektu před druhý způsobí, že se divákovi zdá blíž.
#3 Barva a jas, šerosvit. Vzdálené objekty se zdají míň jasné, světlejší a chladnější než objekty bližší.
#4 Detaily. Úroveň složitosti obrazu objektu může naznačovat jeho důležitost a podle toho i jeho umístění.
#5 Poloha a perspektiva. K lokalizaci objektů používej lineární perspektivu. Taky objekty umístěné v rovině pod sebou se zdají být blíž.
Základy práce s perspektivou
Zobrazování hloubky je úkol, který se řeší pomocí znalosti perspektivy. Zahrnuje práci s čarami a úběžnými body, které pomáhají umístit objekty v prostoru. Kromě toho patří mezi nejčastěji používané prvky velikost a měřítko, které umožňují určit vzdálenost mezi objekty.
#1 Lineární perspektiva pomáhá vytvořit prostor pomocí jednoho, dvou nebo tří úběžých bodů a linií, které k nim vedou. Linie, které se od nás vzdalují, se zdají být blíž k sobě – a proto mají jeden úběžný bod. Pokud se tento bod nachází přímo před námi, hovoříme o perspektivě s jedním bodem, která by měla odrážet úroveň našich očí.
#2 Při dvoubodové perspektivě umístíme dva body na linii pohledu, které nemusí být nutně v kreslicí ploše, ale neměly by být blízko sebe (aby nedošlo ke zkreslení objektů). Z každého rohu objektu vedeme spojovací čáry ke každému ze zanikajících bodů. Rovnoběžné vertikální čáry pomáhají definovat hranice tvaru. To funguje, pokud se zorná čára shoduje s horizontem. Když je objekt nad nebo pod horizontem, vidíme další stranu objektu, jejíž rohy musí být také spojeny s každým z bodů.
#3 Tříbodová perspektiva pomáhá zobrazovat objekty z extrémně vysokého nebo nízkého úhlu pohledu. Nejvíc odpovídá tomu, jak vidíme objekty ve skutečnosti. Pokud se dva z úběžných bodů nacházejí na stejné linii pohledu, třetí se naopak nachází nad ní nebo pod ní. Má tvar trojúhelníku, do něhož předmět vměstnáme.

#4 Atmosférická perspektiva pracuje s vytvořením hloubky pomocí změny barvy objektů v závislosti na atmosféře. Například velké množství prachu a vlhkosti ovlivňuje rozptyl světla, které se následně barevně odráží. Díky tomu se vzdálené objekty zdají být chladnější, zatímco jasné objekty s dlouhými vlnovými délkami světla se můžou zdát ještě jasnější.
#5 Kompozitní perspektiva má za cíl umístit bližší objekty do dolního pole kresby a vzdálené objekty do opačného směru. Zatímco lineární perspektiva se opírá o úběžné body, kompozitní perspektiva je založena na uspořádání objektů tak, aby byla naznačena vzdálenost mezi nimi jejich překrytím.

Několik cvičení, která ti pomohou pochopit principy práce s prostorem:
#1 Začni s kostkami. Zkus nakreslit libovolné krychlové objekty v perspektivě – začni s jedním bodem a postupně zvyšuj složitost.
#2 Kresli objekty kolem sebe. Můžeš například vzít krabici a nakreslit ji v několika polohách.
#3 Rozeber díla jiných lidí. Analyzuj kompozičně úspěšná díla, rozkládej je na jednoduché tvary s různými jasy a podívej se na hotové rozbory kompozic na internetu.
#4 Dělej jednoduchá kompoziční cvičení. Zkus vytvořit kompozici z jednoduchých tvarů. Zpočátku můžou být stejné, pak použijte víc tvarů a zkuste vytvořit rytmickou kompozici.