Pokud nevíš, co máš dělat, vymysli si nějaký příběh. Vlastně vždycky začínej s nějakým příběhem. Tento přístup funguje jako pravidlo v reklamě, při tvorbě strategie značky a obsahových plánů pro sociální média. Nejprve však pochop techniky vyprávění příběhů, abys nemusel znovu vynalézat kolo, které vymysleli už Aristoteles a Hitchcock.
Shromáždili jsme šest univerzálních technik s podivnými názvy, které jsou stejně účinné při oživování jakéhokoli příběhu: ve filmu, literatuře, videohrách i reklamě.
Povíme vám, co je to MacGuffin , red herring, anagnorisis, cliffhanger, deus ex machina a napětí.
MacGuffin
MacGuffin je předmět, který pohání děj a nutí postavy jednat. Může to být předmět, osoba, nebo dokonce událost: královniny přívěsky, složka s tajnými plány, Svatý grál, viteály nebo Prsten moci, Leela z Pátého elementu nebo soudný den v Good Omens.
MacGuffin může začít děj a zmizet – nebo se dokonce neobjeví (v takovém případě jsou postavy motivovány k jednání informacemi o něm). Nebo se z něj může vyklubat něco jiného, než si představovali.
Termín „MacGuffin “ vymyslel Alfred Hitchcock a v roce 1939 o něm hovořil na přednášce na Kolumbijské univerzitě. Část „guff“ pochází nejspíše z anglického slova guff (žvanění, nesmysl). A Hitchcock vysvětlil skotskou předponu „Mac“ (a význam této techniky obecně) vtipnou historkou:
Vlakem cestují dva muži. Jeden se ptá:
Co je to na nosiči zavazadel?
Druhý odpovídá: Je to MacGuffin .
Co je to MacGuffin ?
Zařízení na chytání lvů ve skotských horách.
Ale ve Skotsku žádní lvi nejsou!
No tak nejsou ani MacGuffiny .
Jak to funguje
Artefakt Zlatý glóbus (stejně jako celá Zóna) ve Strugackého románu Piknik u cesty je dějovým prostředkem. Hlavní hrdina ví o Zlaté kouli jen z vyprávění, vydává se na nejnebezpečnější misi, aby ji našel, a cestou přináší lidskou oběť. Čtenář se nikdy nedozví, zda samotný artefakt funguje.
Kanonickým filmovým MacGuffin em je balíček ve filmu Route 60. Hrdina ho musí doručit na určenou adresu včas, ale nesmí ho otevřít. Balíček se stává záminkou k cestování po zemi, setkávání s různými lidmi, hledání lásky a pochopení sebe samého.
V reklamě jsou také MacGuffin y. Na podzim roku 2020 natočila společnost Wunderman Thompson dojemné video pro Armádu spásy, která pomáhá dětem z chudých rodin získat dárky k Vánocům. Hračka dinosaura v papírovém sáčku je MacGuffin , který přechází z ruky do ruky a nakonec spojuje různé dějové linie do jedné pointy.
Red Herring
Red Herring je logicky správná, ale chybná a beznadějná dějová linie.
Je to klasický detektivní postup: všechny důkazy vedou k jednomu podezřelému, ale viníkem se ukáže být někdo jiný. „Red herring“ je často soubor argumentů, událostí a důkazů, které jsou na první pohled tak nezpochybnitelné a přesvědčivé, že mohou hrdinu, čtenáře nebo diváka svést na špatnou cestu.
Tento termín vymysleli cvičitelé loveckých psů. Aby naučili psa zůstat na stopě, záměrně ho rozptylovali pachem uzeného (červeného) sledě. V 19. století byl výraz „red herring“ poprvé použit v přeneseném významu k popisu politické situace ve Velké Británii.
Jak to funguje
V poslední části Nolanovy filmové trilogie o Batmanovi se hlavní hrdina dozvídá příběh dítěte padoucha Ra's al Ghula. Podle legendy bylo toto dítě jediné, kterému se podařilo uprchnout ze strašlivého podzemního vězení. Batman i diváci jsou přesvědčeni, že tímto dítětem byl maskovaný Bane. Tajemství je odhaleno až blíže ke konci.
Hra Prey 2017 od Arkane Studios je střílečka z pohledu první osoby. Výzkumník Morgan Yu musí vylepšit své schopnosti pomocí neuromodů a uniknout z vesmírné stanice, kterou zajali mimozemšťané. Teprve po závěrečných titulcích hrdina zjistí, že jeho dobrodružství bylo simulací a on vůbec není Morgan Yu.
Anagnorisis
Anagnorisis je okamžik prozření, dějový prostředek, který hrdinu přivede k novým informacím. Z řečtiny se překládá jako „poznání“. Je to konečná pointa pro red herring: přesvědčivá zápletka je vyvrácena, mění se v iluzi a hroutí se nám před očima.
Po anagnorisis obvykle následuje vyvrcholení – revoluce v chápání světa, událostí a lidí kolem hrdiny. Často jde o nečekané poznání hrdiny o sobě samém, o jeho původu, o jeho postavení.
O anagnorisis psal už Aristoteles ve své Poetice a spisovatelé a filmaři během tisíciletí vymysleli milion způsobů, jak tuto techniku do příběhu zakomponovat. Hrdina si uvědomí, že je duchem nebo účastníkem hry někoho jiného. Z vyšetřovatele se vyklube zločinec sám. Oběť náhle ožije.
Jak to funguje
Ve filmu Martina Scorseseho Prokletý ostrov vyšetřuje hlavní hrdina, federální maršál Edward Daniels, případ na vězeňské klinice pro duševně nemocné. Ke konci filmu Daniels (a divák) zjistí, že je pacientem léčebny.
V reklamě může anagnorisis působit velmi silně, a to i ve dvouminutovém spotu. Quitline je online služba pro lidi, kteří přestávají kouřit. Agentura YoungShand vytvořila Quit for your pets, příběh o psovi, který věrně následuje svého kouřícího majitele. V posledních vteřinách se ukáže, že ho tato oddanost stála zdraví.
Cliffhanger
Cliffhanger je přerušení příběhu v nejintenzivnějším okamžiku, kdy hrdina stojí před těžkou volbou nebo je v nebezpečí. Z angličtiny se doslova překládá jako „viset nad útesem“ (cliff – útes, hang – viset).
Cliffhanger je situace, která bude vyřešena v příští epizodě (kapitole, sezóně). Je potřeba, aby diváka zaujal, aby se těšil, co se bude dít dál. Na rozdíl od otevřeného konce (který dává divákovi možnost, aby se sám rozhodl, co se stane dál) slibuje cliffhanger definitivní odpověď, ale o něco později.
Tento koncept vznikl ve 30. letech 20. století, kdy každý druhý černobílý dobrodružný seriál nechával na konci epizody hrdinu doslova viset na okraji útesu.
Jak to funguje
V literatuře se cliffhanger začal aktivně používat v 19. století, kdy byly dlouhé romány publikovány v literárních almanaších. Kniha Bratři Karamazovi od Dostojevského byla například po dva roky publikována v měsíčníku Ruský zvěstník. A každý díl končil v tom nejznepokojivějším okamžiku.
V seriálech Netflixu nebo HBO se cliffhangery staly klasickým způsobem ukončení epizody nebo sezóny. Každá ze tří sezón seriálu Stranger Things končila krátkou epizodou slibující pokračování.
*Následující část obsahuje spoilery*
Ve finále první série nechává šerif Hopper někomu v lesním úkrytu vafle. Na konci druhé sezóny čeká příšera z „paralelního světa“ na příležitost utéct z vězení. Poslední záběry třetího dílu ukazují Američana v jedné z cel sovětského vězení (možná je to Hopper, který přežil):
Hra Alan Wake 2010 od Remedy Entertainment se skládá ze šesti epizod – a každá z nich končí cliffhangerem. Ten nejzajímavější se však odehrál ve finále: spisovatel Alan Wake musí přepsat svůj vlastní román, aby se mohl vrátit z paralelního světa. Na tento cliffhanger tvůrci z Remedy navázali o 9 let později v epizodě úplně jiné hry Control.
Deus ex machina
Deus ex machina je dějový prostředek, který postavám poskytuje nečekaný únik z bezvýchodné situace. Z latiny se překládá jako „Bůh ze stroje“.
Pomoc, která doslova padá z nebe, je běžnou technikou v pohádkách, předělávkách antických příběhů (kde bohové mohou měnit běh událostí) a jejich parodiích.
Termín deus ex machina pochází ze starořeckého divadla. Tehdy se při představeních používalo zařízení, jako je jeřáb. S jeho pomocí mohl herec v roli boha „vletět“ na jeviště a zasáhnout do děje.
Jak to funguje
Ve všech sedmi knihách o Harrym Potterovi J. K. Rowling opakovaně poslala na pomoc postavám „Boha ze stroje“. Jednou však doslova v podobě auta. V druhém díle série se Ron a Harry ocitnou v lesní jeskyni mezi obrovskými pavouky, jimiž mají být sežráni. Najednou do jeskyně vjede auto, stejné auto, kterým hrdinové přijeli do Bradavic na samém začátku příběhu.
Ve filmu Avatar Jamese Camerona se deus ex machina objevuje v závěrečné bitvě mezi lidmi a Na'vi. Když Na'vi ustupují a jsou jasně poraženi, z lesů se vynoří obří zvířata a na obloze se objeví hejna ptáků. Všechna zvířata na planetě Pandora se stanou „Bohem ze stroje“.
Napětí
Napětí je pocit nepokoje, nejistoty, předtucha něčeho strašného, tragického. Tohoto efektu se ve filmu dosahuje různými způsoby: zneklidňující hudbou nebo napjatým tichem, kukátkovými záběry, detailními záběry na nebezpečný předmět, blikajícími světly.
Napětí nutně vede k okamžitému rozuzlení. Například v hororu to bude výkřik: vyskočí příšera, vypadne mrtvola a objeví se maniak s nožem.
Hitchcock byl první, kdo mluvil o napětí jako o zvláštní filmové technice. Tvrdil, že napětí není možné, pokud divák hrdinu dostatečně nezná a nesympatizuje s ním.
Jak to funguje
V kinematografii se napětí objevuje v každém druhém filmu. Stačí si vzpomenout na některého ze Sherlocků: buď na seriál BBC, nebo na filmy Guye Ritchieho. Sherlock Cumberbatch je na střeše, je rukojmím, odstřelovači míří na všechny, na kterých mu záleží. Na okraji střechy probíhá telefonický rozhovor s Johnem Watsonem. Třináct minut napětí před skokem.
Omezený časový prostor neumožňuje v reklamě vytvořit plnohodnotné napětí. Proto kreativci používají osvědčená filmová klišé, obvykle s ironií.
V halloweenském videu pro Burger King použila brazilská agentura David řadu technik, které se používají k budování napětí v hororu: hudbu, záblesky červeného světla, klauny, neon. A výkřikem byl nejsilnější strach Brazilců: neznámý účet, který je třeba zaplatit.
Po titulcích
Spisovatelé, herní a filmoví scenáristé a copywriteři používají při vyprávění příběhů společný soubor nástrojů, které fungují bezchybně. Pokud ve tvém příběhu chybí napětí, zkus tohle:
#1 Pošli hrdinu hledat MacGuffin : tato věc může celou dobu ležet na zadním sedadle auta nebo to může být úplný nesmysl – na tom nezáleží.
#2 Pošli hrdinu na falešnou stopu, která bude vypadat přesvědčivě.
#3 Obrať příběh vzhůru nohama nečekanými poznatky: o hrdinovi, jeho okolí nebo o světě.
#4 Ukonči příběh v nejintenzivnějším okamžiku, ale nezapomeň naznačit, co se stane dál.
#5 Přidej napětí, aby diváka nebo čtenáře z příběhu mrazilo.