Prostory nejsou jen kousky území (to by bylo příliš jednoduché). Mají symbolický význam: mohou být projevem moci nebo nadvlády, formovat identity a ničit je, budovat alternativní a fiktivní světy.
O kulturních dimenzích prostoru se začalo aktivně diskutovat v 80. letech 20. století – tak vznikl prostorový obrat. Pokusili jsme se zjistit, co je to za koncept a jak ovlivňuje architekturu a design dnes.
Obrat do prostoru
Existuje teorie, že vývoj kultury se skládá z řady „obratů“, tj. radikálních změn v postojích a paradigmatech. Kulturní obrat nevytváří nové fenomény, ale nabízí nový pohled na něco, co již dlouho existuje (například na jazyk).
V kultuře došlo k mnoha obratům (a neexistuje jejich úplný seznam), ale pět hlavních je vizuální, jazykový, performativní, koloniální a prostorový. My se zaměříme na poslední z nich.
Prostorový obrat je intelektuální hnutí, které se objevilo v 80. letech 20. století. Tvrdí, že prostor není jen pevně dané území s určitou rozlohou, polohou a hranicemi. Kromě materiálního existuje také symbolická rovina: prostory přenášejí smysl, který do nich lidé vkládají, a nemusí být vůbec spojeny s fyzickým umístěním. Prostor je navíc málokdy neutrální nebo pasivní. Není jen pozadím, na němž se odehrávají sociální procesy, ale je důležitým motorem těchto procesů.
Edward Said, Michel Foucault, Walter Benjamin, Henri Lefebvre, Georg Simmel a další byli výzkumníky prostorového obratu. Pracovali na následujících tématech:
- — jaký je kulturní výměr prostoru;
- — jakou roli hraje prostor v sociálních a politických změnách;
- — v jakých prostorových poměrech žijeme (co je na nich špatného a jak je můžeme změnit);
- — proč je třeba k prostoru přistupovat kriticky.
Konec studené války, rozpad SSSR, Černobyl a globalizace byly hlavními spouštěči, které odstartovaly diskuzi o prostoru. Ukázaly, že hranice jsou pomyslné a proměnlivé – lze je jednoduše vymazat nebo překreslit na novém místě jako tužkou. Svou roli sehrál i internet – zpochybnil všechny dosavadní znalosti o prostoru. Internet je všude a zároveň nikde – je to jakési místo bez místa.
Prostor a vláda
Prostor je nástrojem vlády. Zvláště když je vláda v rukou kolonizátorů nebo diktátorů. Architektura a urbanismus mohou zastrašovat, vnucovat významy, vytvářet umělé hranice a rozdělení. Například pracovní prostory v některých postkoloniálních afrických zemích jsou budovány podle „logiky kasáren“ – tedy tak, aby bylo možné obyvatele snadno kontrolovat. Doly, plantáže a fabriky byly vytvořeny podle stejných principů jako kasárna – byly izolovány a rozděleny do přesných zón.
Sovětská města (stejně jako města nacistického Německa) jsou dalším příkladem projevu vlády v prostoru. Dominují tam velká náměstí a otevřená prostranství, protože:
- — vytváří pocit velikosti a strachu, lidé se tam cítí „malí“;
- — usnadňuje ovládání lidské společnosti, protože je doslova na očích.
Prostor je také polem pro diskriminaci. Například se tradičně věří, že veřejný prostor je prostorem pro muže a soukromý pro ženy. Touto logikou se stále řídí některé země na Blízkém východě a v jižní Asii. Genderové označování prostoru je nebezpečné, protože vnucuje určité role a posiluje stereotypy.
Odtud také pochází rétorika „je to její vina“: když se žena objeví na veřejném prostoru (zejména v průmyslové oblasti a zejména v noci), vstupuje na místo, kam „nepatří“, a to je považováno za záminku k násilí. Proto nyní ženy (a nejen ony) bojují za to, aby binárních opozic „soukromé – veřejné“, „dům – práce“, „ženské – mužské“ existovalo méně. A za to, aby se městské prostory staly bezpečnějšími: za pouliční osvětlení, tlačítka pro volání policie, místa pro kojení atd.
Nové prostory
Na základě globalizací, urbanizací a dalších prostorových změn, které začaly relativně nedávno, se objevily nové typy míst:
#1 Tranzitní místa (nebo ne-místa) jsou prostory bez identity, které symbolizují globální svět. Jsou to nákupní centra, nádraží, letiště, čerpací stanice, velké řetězce rychlého občerstvení atd. Taková místa jsou univerzální a homogenní – například je prakticky nemožné odlišit francouzský Starbucks od amerického.
Obvykle se nám tato univerzálnost líbí. Když jsi v úplně neznámé zemi a vstoupíš do známého McDonaldu, cítíš se bezpečně a důvěrně (protože víš, co můžeš očekávat).
#2 Třetí místa jsou neformální a otevřené prostory, kde mohou lidé komunikovat: parky, bary, kavárny, rekreační oblasti, kulturní centra. Třetí místa jsou důležitá pro formování občanské společnosti – jsou platformou pro vytváření kontaktů mimo domov (první místo) a práci (druhé místo).
#3 Heterotopní místa jsou prostory, kde je všechno jiné (na rozdíl od utopií, kde je všechno dobré, a dystopií, kde je všechno špatné). Něco dělá heterotopní místa odlišnými od ostatních míst, že se zdá být fiktivní – je světem ve světě. Michel Foucault říká, že pro heterotopní prostory neexistuje žádný standardní kontrolní seznam, ale radí, jak je rozpoznat:
- — kopírují skutečný svět, ale poněkud ho zkreslují (jako křivé zrcadlo);
- — má konkrétní funkci;
- — přístup k němu je často omezený;
- — kombinuje několik neslučitelných prostorů, objektů nebo funkcí (např. nemocnice, kde jsou lidé nemocní a zároveň se léčí).
Heterotopie se dělí na několik typů:
Heterotopie času (muzeum, historická rekonstrukce)
Heterotopie deviace (psychiatrická léčebna, vězení)
Heterotopie rituálu (chrám, místnost pro čajový obřad)
Heterotopie iluze (kino, Disneyland)
Prostorový design
Prostorový obrat ovlivnil všechny oblasti kultury (stejně jako geografii, politiku a sociologii). Stal se prizmatem, kterým se lidé dívali na svět – a začali „prostorově myslet“. Nejvýrazněji se však tento vliv projevil v architektuře a designu. Například ve dvacátém století vznikl obor prostorového designu – praxe na pomezí architektury, krajinářské tvorby, sociálního výzkumu a umění. Prostorový design je charakteristický tím, že:
#1 Je zaměřen na lidi. Prostorová architektura je velmi orientovaná na člověka – pracuje pro potřeby uživatele, ne pro ego autora. Například urbanistický projekt založený na prostorovém principu bude počítat s velikostí člověka (včetně dětí) a skládat se z intuitivních cest. A určitě bude mít místa vytvořená speciálně pro interakci mezi lidmi – ale budou v něm i malé prostory pro soukromí.
Podobný prostor navrhl student školy umění a designu v Lucernu. Navrhl virtuální „tichou místnost“ pro ty, kteří pociťují nadměrný tlak a stres.
Tichá místnost od Severina Gürlimanna. Zdroj: dezeen.com
Prostorové projekty jsou často také participativní. Architekti se nejen ptají budoucích uživatelů prostoru, co od něj očekávají, ale také je zapojují do samotného procesu navrhování.
#2 Poutavost. Prostorový design vyvolává podobnou reakci jako umění (protože je to částečně umění). Jeho cílem je udržet pozornost člověka a zapůsobit na něj atypickými tvary, měřítky, materiály a barvami. Člověk si takového designu všímá, nikoli jej pasivně konzumuje, jak tomu často bývá.
Random Studio dokázalo pro společnost Zara vytvořit imerzivní butik s Barbie. Foucault by to rozhodně nazval heterotopií. Butik je modulární a trávník, cihlová cesta a výhled za oknem jsou falešné. Je to jako skutečný domeček pro panenky.
Barbieland pro společnost Zara, Random Studio. Zdroj: random.studio
#3 Multisenzorika. Prostoroví designéři se často obracejí k nevizuálním pocitům – vytvářejí projekty, které lidé vnímají také hmatem, vůněmi a sluchem. Například v projektu Ling-Li Tseng hrají klíčovou roli vůně – cedr, z něhož je instalace vyrobena, a oceán, v jehož blízkosti se nachází.
Instalace Between Waves na Tchaj-wanu. Zdroj: designboom.com
#4 Digitálnost. Dalším znakem projektu prostorového designu je použití digitálních technologií. Například VR, AR, LED obrazovky nebo 3D mapování. Když je technologie integrována do prostoru, stírá jeho hranice: fyzické přechází do virtuálního, reálné do fiktivního a veřejné do soukromého.
Takto funguje pavilon Ephemeral na berlínském týdnu módy, který byl vytvořen pro značku LR3. Návštěvník nejprve sleduje video ve VR helmě a poté vstoupí do místnosti, kde se procházejí avataři v lidské velikosti, a sám se cítí tak trochu jako avatar.
Efemérní pavilon berlínského týdne módy NeuronaLab. Zdroj: neuronalab.com
#5 Nebytové prostory. Prostorový design je koncepční styl, který se zřídkakdy používá k výzdobě bytů nebo soukromých domů. Tento styl se nejčastěji používá k vytváření městských instalací, památníků, pavilonů, velký komerčních prostor a rekreačních oblastí.